*1942 — 20 mars 2000* Père de la dramatique congolaise Fondateur du groupe Salongo et du Théâtre de Chez nous Réalisateur du film “Illusions mortelles” 20 mars 2000 — 20 mars 2026. Le temps a glissé, silencieux, comme une scène après le dernier rideau. Il y a désormais vingt six ans que Sylvain Tshitenge N’Sana, le Père de la dramatique congolaise, s’en est allé vers la félicité éternelle. Pourtant, comment parler d’absence quand sa voix résonne encore dans chaque souffle du théâtre, dans chaque geste habité, dans chaque mot chargé de mémoire ? Il n’est pas parti… il s’est dissous dans l’éternité de l’art. Car les hommes passent, mais les œuvres veillent. Les corps s’effacent, mais l’âme créatrice demeure. Merci à lui d’avoir semé l’immortel dans le cœur des vivants. Oui… l’artiste ne meurt jamais. Un Parcours d’Exception : Le Groupe Salongo et le Théâtre de Chez nous Né en 1942, Sylvain Tshitenge N’Sana s’est très tôt imposé comme une figure incontournable du paysage culturel congolais. Homme de théâtre dans l’âme, il n’a cessé de bâtir, d’innover et de transmettre. C’est dans les années 80 que son nom s’inscrit en lettres d’or dans l’histoire de la dramatique africaine. En tant que géniteur du groupe théâtral Salongo, il a hissé haut la bannière du théâtre congolais. Mais c’est surtout avec la création du célèbre Théâtre de Chez nous qu’il offre à Kinshasa un lieu mythique, un sanctuaire où la parole est libre, où les consciences s’éveillent et où se forge une génération entière d’artistes. Le Théâtre de Chez nous n’était pas une simple salle : c’était une maison. Un espace où la tradition orale rencontrait la modernité scénique, où le conte du clair de lune devenait tragédie classique, où chaque spectateur repartait transformé. Tshitenge N’Sana y imposait un style unique, mêlant la gestuelle du terroir aux techniques universelles, créant ainsi un langage théâtral authentiquement congolais. Un Parcours d’Excellence : Les Racines d’un Titan Né à Kinshasa, Sylvain Tshitenge N’Sana n’a pas seulement choisi le théâtre : il s’y est incarné. Très tôt, il comprend que la scène n’est pas un simple divertissement, mais un espace sacré où se jouent les vérités profondes de l’âme congolaise. Formé à l’école de la rigueur et de la tradition orale, il puise dans les récits ancestraux, les contes du clair de lune et le. s rituels kongo, une matière brute qu’il transforme en œuvres d’une modernité saisissante. Son parcours est celui d’un infatigable bâtisseur. Il ne se contente pas de jouer ; il fonde, transmet et structure. En créant le célèbre Théâtre des Intrigants, il offre à la République démocratique du Congo un laboratoire d’idées, un refuge pour la parole libre et un creuset où se forgent des générations d’acteurs, de metteurs en scène et d’auteurs. Pour lui, l’artiste était un « éveilleur de consciences », portant sur ses épaules la responsabilité de dire le monde. Une Création Visionnaire : La Dramatique au Service du Vrai L’œuvre de Tshitenge N’Sana est monumentale, aussi bien par sa quantité que par sa portée philosophique. Il est l’un des pionniers à avoir su marier avec génie la gestuelle du terroir aux techniques classiques européennes, créant ainsi un langage scénique unique, authentiquement congolais. Parmi ses créations majeures, des pièces comme “Le Roi de la Montagne” ou “Les Chasseurs” ont marqué des générations. Mais c’est sans doute sa mise en scène de “Ngando”, véritable fresque épique, qui reste gravée dans les mémoires. Dans cette œuvre, il explorait les rapports de force entre tradition et modernité, entre l’individu et la communauté, avec une esthétique où chaque mouvement de corps, chaque silence, devenait un personnage à part entière. Ses créations n’étaient jamais de simples représentations. C’étaient des rites. Ses répétitions, véritables cérémonies où l’acteur était invité à creuser ses propres abysses pour en remonter la vérité nue. Il disait souvent : “Ce n’est pas le texte qui compte, c’est ce qui se passe entre les mots.” Le Dixième Anniversaire : Une Célébration Solennelle Le 20 mars 2010, à l’occasion du dixième anniversaire de sa mort, la famille, les amis, les disciples et les autorités se sont rassemblés pour honorer sa mémoire. Une messe d’actions de grâce a été dite en la cathédrale Notre Dame de Lingwala. Symbole de la reconnaissance de toute une communauté pour cet homme qui a mis son art au service de l’humain, cette célébration religieuse a rassemblé de nombreuses personnalités du monde culturel et politique, venus rendre hommage au Patriarche. Cette messe fut précédée d’un moment d’une grande solennité : la cérémonie de pose de la pierre tombale au cimetière de la Gombe, là où repose désormais l’illustre disparu. Ce geste, hautement symbolique, marquait la volonté de sceller dans le marbre non seulement sa dépouille, mais aussi son héritage impérissable. L’Homme derrière l’Artiste : Anecdotes d’un Passeur d’Âmes Pour ceux qui ont eu la chance de le côtoyer, Sylvain Tshitenge N’Sana était un homme de paradoxes : d’une rigueur quasi monastique en répétition, mais d’une générosité débordante à la ville. Ses anciens élèves se souviennent encore de ses “nuits de la création” où, après des heures de travail acharné, il réunissait toute la troupe autour d’un repas modeste, partageant non seulement la nourriture, mais aussi des contes, des proverbes et des éclats de rire qui soudaient les cœurs. L’une des anecdotes les plus célèbres raconte qu’un soir de première, alors que la salle était archi-comble et que le trac paralysait une jeune comédienne, Tshitenge s’approcha d’elle dans les coulisses. Sans un mot, il prit ses mains tremblantes, les serra fermement, et lui murmura : “Le trac, c’est tes ancêtres qui frappent à ta porte pour entrer danser à travers toi. Ne les refuse pas.” La jeune femme entra en scène transfigurée. Cette nuit-là, elle comprit que, pour lui, le théâtre était avant tout une affaire spirituelle. Un autre souvenir revient souvent : celui de sa générosité matérielle. Il arrivait qu’un membre de sa troupe soit dans le besoin ; Tshitenge n’hésitait pas à vendre un bien personnel, parfois son propre costume de scène, pour venir en aide à l’un des siens. Pour lui, la famille